最欣赏李文华老师“积极、严谨、内敛”的捧哏艺术

称李文华先生为老师，是因为我喜欢相声，而且还登台说过相声。

十二、三岁的时候，班主任周洁民老师给我和同学写了个段子，代表我们初一（30）班参加全校学生文艺汇演。那一幕留下的记忆，只是两个涂了红脸蛋儿的懵懂少年了。

李文华先生的“口儿”特别正，咬字准确、清晰，嗓音沙哑但气息很足。评论界多用“蔫儿”来概括他的艺术风格，我倒不赞同。杨少华先生才是“蔫儿”派。

相声是对话的艺术，逗哏的再能耐，也离不开捧哏的，这可不是一句空话。很多天才的逗哏演员，也许是有意无意，但却能压制捧哏演员的发挥。把捧哏演员一举搞成“嗯、啊、这、是、别挨骂了、我呀、去你的吧！”的花盆土，连绿叶也不算。这是不是也算相声艺术渐渐滑坡的一个主要原因呢？时代在进步，自我实现的需求日渐被重视起来，一个终生为别人“嗯、啊、是”的艺人，已不再会被行内外称道，而能靠捧哏扬名的演员却太少了。作为捧哏艺人，冯巩是一个成功翻身的典范，他和刘伟、牛群配合，从早期的“纯捧哏”，到后期的“你有来言、我有去语”，直到“针锋相对、““恶”语相向”，最终分道扬镳，自立门户。可我并不欣赏冯巩，因为他已经不是一个捧哏的相声演员了。我欣赏的是李文华先生的“积极捧哏”。

首先，李文华先生的“积极捧哏”，前提自然是积极。

听过很多的相声，捧哏演员的表演，太死板，属于真正的“嗯、啊、是、我呀、去你的吧!”。就这类演员，说句实话，没有表演天赋，说一辈子也不会给观众留下印象。一个没有给观众留下深刻印象的捧哏演员，是非常失败的。即便逗哏的是个天才艺术家，一个在天才面前就拘谨懦弱、明显跟不上趟、显得纯属多余的捧哏演员，实在有失体统，有失作为一个在艺术上、舞台上和逗哏演员平起平坐的艺人的起码的尊严和体统。角色是既定的，但艺术是公平的、舞台是公平的。陈佩斯讲话了：“什么主角配角！还得看谁有戏！”李文华先生的捧哏就有戏。姜昆的嘴够有多快啊！李文华先生要是一个艺术上的平庸之辈，再加上身材瘦弱，压不住场子，和姜昆搭档完全有可能成了摆设。李文华先生的捧哏很积极，反应快，很快，而且回应自然，听听《五十年以后》、《祖爷爷的烦恼》等作品，就很明显，虽有长者之风，但不老气横秋，活脱一个最好的聊天儿老友！又会听又会接，丝毫不觉疏远。当然，这也和姜昆先生对李文华先生的尊重有关，他俩是老少配，说得又是新派的相声，所以，不会像张文顺和郭德纲那样听着别扭，毫无生活气息。

其次，李文华先生的“积极捧哏”，严谨是底线。

唐杰忠、李国盛这二位先生的台风都很潇洒，浑身有戏，也有淳厚之风，但是“零碎儿”有点儿多。杨少华先生说自己“零碎儿”就多，给马三立先生捧哏，不容易，因为马老的“活儿”很严谨。捧哏的和逗哏的，都需要精心地准备和严谨地表演，唯如此，才能呈献出一台精彩的相声，即便是包袱不断的“笑的艺术”。李文华先生就很严谨。听起来随意的串话，其实没有一句多余的，不加零碎儿，不靠耍宝，效果更好，也更地道。因嗓音原因，李文华先生倒是避免了那种大扇大叫的败笔，而且也没有用刻意的、夸张的挤眉弄眼、多余的肢体语言，把自己搞成小丑。李文华先生浑身的戏，全在“口正”和自然的表情上，这就是严谨。这一点上，他和陈涌泉先生很相似，表演一丝不苟，配合又丝丝入扣。

第三，李文华先生的“积极捧哏”， 适当内敛是限度。

不同程度的内敛，是咱们中国人的国民性之一。前面说过的“积极”和“内敛”在捧哏表演中并不矛盾。“积极”是表演的态度和对配合方的反应；“内敛”是呈献给观众的一种精神状态。侯宝林先生和马三立先生这样的大家，虽说是逗哏的角色，但精神状态是内敛的，气定神闲，自始自终都让听众觉得还有源源不断的妙语，会在适当的时候流畅地吐露出来，这是演员胸中有锦绣的底气。李伯祥和李金斗，逗得真好，尤其是李伯祥，大段贯口天下独步，但也经常“魂不守舍”，刹不住闸，毕竟难成一流。李文华先生作为捧哏演员，胸中也有锦绣，不温不火，积极但不过头。像他这样能给听众留下深刻印象的捧哏方式，却丝毫没有和逗哏演员抢戏之嫌，实在是有功夫。